Luciano Romano
The stairs and thresholds photographed by Luciano Romano are a metaphor of man's constant desire to strive for the absolute and the transcendent, to cross multiple dimensions. The stairs, as grand, articulated and imposing as they may be, preserve an intimate and direct relationship with our body, which are measured with each step taken.
works
Soglie
Scale
Overvision
Videocracy
Vedrai andrà tutto bene
video
Luciano Romano – Lo sguardo obliquo
Italy, 2021, 2'
catalogue
-
Luciano Romano trained as a stage photographer and his first assignment, at the age of 25, was with the San Carlo Theatre in Naples and he subsequently worked with La Scala Theatre in Milan and other international stages.
Open to new photographic languages, he has received various prestigious awards such as the Atlante Italiano 003 prize, awarded by the Ministry for Cultural Heritage and the Milan Triennale, as well as a nomination for the Prix BMW – Paris Photo in 2007. Several of his projects were selected for the Hasselblad Masters Awards in 2014, 2016 and 2018. He has exhibited in museums and public and private venues in Italy and abroad, including: X Venice Architecture Biennale (2006); Shanghai Universal Expo (2010); Madre Museum, Naples (2010); MAXXI Museum, Rome (2010); Fotografia Europea in Reggio Emilia (2011); Moscow Photobiennale at MAMM Museum, Moscow (2014); Castello di Postignano (2021). In recent years, he has taken part in artistic projects by Robert Wilson, Peter Greenaway and Shirin Neshat, with whom he created the installation Don’t ask where the love is gone in the Toledo-Montecalvario Station of the Naples Metro in 2013. His works are part of numerous public and private collections including the Rauschenberg Foundation in New York, the MeMus – The Museum of San Carlo, the Madre Museum in Naples, and the MAXXI Museum in Rome. In December 2019, he created Song ‘e mare, a permanent installation in the Scampia station of the Naples Art Metro. His last project Ex Novo (2022) has been exhibited at the Pio Monte della Misericordia Church in Naples.
He has been working with Studio Trisorio since 2012.
-
Luciano Romano si è formato come fotografo in ambito teatrale e ha ricevuto all’età di 25 anni il primo incarico dal Teatro di San Carlo di Napoli, a cui sono seguiti quelli del Teatro alla Scala e di altri palcoscenici internazionali.
Sensibile alla ricerca sui nuovi linguaggi della fotografia, ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti come il premio Atlante Italiano 003, conferitogli dal Ministero per i Beni Culturali e dalla Triennale di Milano e la nomination al Prix BMW – Paris Photo nel 2007. Negli anni 2014, 2016 e 2018 diversi suoi progetti sono stati selezionati per gli Hasselblad Masters Awards. Ha esposto in musei e spazi pubblici e privati in Italia e all’estero, fra cui: X Biennale Architettura di Venezia (2006); Expo Universale di Shanghai (2010); Museo Madre, Napoli (2010); Museo MAXXI, Roma (2010); Fotografia Europea, Reggio Emilia (2011); Moscow Photobiennale al Museo MAMM, Mosca (2014); Castello di Postignano (2021). Negli ultimi anni ha preso parte a progetti artistici di Robert Wilson, Peter Greenaway e Shirin Neshat, con la quale ha realizzato nel 2013 l’installazione Don’t ask where the love is gone nella Stazione Toledo-Montecalvario della Metropolitana di Napoli. Le sue opere fanno parte di numerose collezioni pubbliche e private tra le quali la Fondazione Rauschenberg di New York, il MeMus – Museo Memoria e Musica del Teatro di San Carlo, il Museo Madre di Napoli, il Museo MAXXI di Roma. Nel dicembre 2019 ha realizzato Song ‘e mare, installazione permanente nella stazione di Scampia della Metropolitana dell’arte di Napoli. Il suo ultimo progetto Ex Novo (2022) è stato esposto al Pio Monte della Misericordia in Napoli.
Collabora con lo Studio Trisorio dal 2012.
exhibitions
press
